2001

El retrofuturismo, (o "retrofuturism" en inglés) es una corriente
artística que muestra la influencia de las representaciones del futuro que realizaban en el pasado, entre los años 50 y 60, predominantemente.

Se caracteriza por fusionar la estética clásica con tecnología futurista, el cual, antes, era una visión moderna y distópica, y ahora a pasado a ser nostálgica para las nuevas generaciones.

Este término tiene su origen en 1983, después de que fuese así definido por el editor Lloyd John Dunn. Éste termino fue posteriormente utilizado para su revista artística, "Retrofuturism".

Actualmente, su definición es un debate entre los fanáticos de la corriente, pero la definición predominante es:

"Movimiento ucrónico social y artístico que basa su inspiración en el concepto de futuro de una época pasada concreto."

Es la tendencia en la que el artista, para progresar, debe avanzar hacia atrás. Así, crea un concepto atemporal en el que la inspiración se encuentra en los supuestos futuros imaginarios que se propusieron entre los 60 y

los 50. Una vez tomada la inspiración, los artistas entonces construyen sus obras en un nuevo futuro que podría haber pasado y no fue. Simplificándolo, es la visión actual del futuro imaginado del ayer.

Es fácil confundir el futurismo imaginado con el retrofuturismo, porque el primero es alimentado por el segundo. Como ejemplo, los trabajos de Julio Verne y H.G. Wells inspiran a artistas actuales.

>RELACIÓN CON 2001: UNA ODISEA EN EL ESPACIO

En esta película hay múltiples elementos que pueden servir de inspiración al retrofuturismo al enseñarnos como se imaginaban el futuro en el año de creación de la película. Los elementos que aparecen y la tecnología son claros reflejos de como pensaban que sería el 2001.

Esta película está en la lista de favoritos de cualquier fanático de esta corriente. La estética esta muy cuidada, y es inevitable sentir atracción visual hacia los elementos "modernos" incluidos, tanto por su extravagancia como por su colorido.

"2001: Una Odisea en el Espacio" es considerada por muchos muy bella. Stanley Kubrick hacia el mismo las escenas que requerían manejar la cámara a mano. Escogía cuidadosamente los muebles y la cubertería, y se metía de lleno en la selección de vestuario.

"Se paseaba una y otra vez por las escenografías supervisando cada detalle, y se nota." -Marcus Hurst, Yorokobu, 08 de abril 2014.

Stanley Kubrick es visto como un revolucionario. Para empezar, esta película salió antes de que el ser humano llegase a la luna. Hizo una película que contra todos los pronósticos terminó convirtiéndose en un referente de la ciencia ficción y en una obra que predijo con bastante exactitud muchos de los avances científicos y tecnológicos que sucederían en el siglo XXI.

“Su aspiración como cineasta, es llevar a la audiencia a un lugar que nunca supieron que podrían llegar."
-Christopher Nolan

Se puede ver aquí como generó un mundo imaginario que, basándose en la percepción de alguien anterior a él (Arthur C. Clarke, 1948), con gran rigor científico. Aquí se puede ver que incluso una obra que ha sido una inspiración para la corriente retrofuturista también uso esta técnica, mezclando una visión pasada con un enfoque futurista.

>EL RETROFUTURISMO DE 2001 A TRAVÉS DE IMÁGENES

Los muebles no están tan desencaminados a como se hace ahora el diseño de las sillas más escultóricas de sitios muy concretos, como galerías u otros sitios de eventos, pero es innovador y sorprendente para el año en el que se hizo. Sin embargo, no considero que sea una premonición, sino que el propio Kubrick inspiró con su revolucionaria concepción diseños actuales. A pesar de ello, no se emplean en lugares cotidianos, a pesar de lo que el cineasta podría haber pensado.

Sillas Djinn, 2001: Una Odisea en el Espacio

Este interior es el ejemplo perfecto de la mezcla de elementos pasados en un entorno moderno, consiguiendo que aún así quede futurista. Casi parece, como se puede ver en muchos ejemplos de retrofuturismo, que el pasado y las cosas tradicionales se digitalizan, aún conservando parte de su esencia.

La concepción que se tenía de los trajes de astronautas era bastante más ligera y colorida que el modelo que salió adelante cuando realmente se fue al espacio. Los colores y las formas geométricas repetitivas son rasgos muy característicos del retrofuturismo.

Al considerar que los vuelos por el espacio serían cotidianos, estos también tendrían azafatas. Evidentemente, sus uniformes también son extravagantes, ya que el futuro se asociaba con una moda muy diferente a la de entonces. No se equivocaron, sí es diferente, pero no de la manera que se pensaba.

Conectado con el tema de los vuelos, se creía que habrían diferentes bebidas con sabores para el viaje, lo cual no se distancia mucho de la comida real de los astronautas. Aunque ellos no lo tomen con pajita, claro.

Es evidente que en el espacio no hay gravedad. Entonces, ¿Cómo la consiguen en este universo? Kubrick tiene la respuesta.

En este universo alternativo, la gravedad funcionaría por inercia. Las naves estarían en constante rotación a una velocidad determinada, produciendo fuerzas que lo suficientemente fuertes como para atraer a los humanos hacia el suelo sin producir un exceso de gravedad que les impida moverse. Es un método tan complejo como creativo.